搶先看 Musée Yves Saint Laurent

預計於10月3號正式開幕的聖羅蘭美術館(Musée Yves Saint Laurent ),它的前身是聖羅蘭-皮耶.貝傑基金會(Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent ),於2016年休館,重新整修後正名為Musée Yves Saint Laurent,以紀念這個20世紀中偉大的設計師之一。

之前作為基金會時,裡面的展示的是Yves 和Bergé 的收藏品, 在裡面橫跨當代及古典的大師收藏。改為美術館後, 展示的則是關於Yves Saint Laurent的設計概念,高級訂製服的系列配飾,以及手稿和還原工作室以及影像紀念館。

我自己認為稱之它為聖羅蘭紀念館好的多,他並不是一個展場,而是一座奧斯曼建築的公寓,所以隔間並不是非常寬廣, 展覽主題系列也都迷你很多,卻不失精緻。 充分利用數位影像的播放,加上與訂製服的裝置配上燈光明滅與音樂,就算一個展廳了只展示了四套衣服,但卻將主題與創作做了簡潔強力的連結。

我自己很喜歡影像廳的紀錄片剪輯 Un aigle à deux têtes-雙頭鷹,廳外的兩人肖像,雖然於不同年代拍攝,卻以對望的方式, 呈現這對愛侶成就這個品牌的千絲萬縷-從創作至執行,從店鋪成為時尚帝國。 影片也是以兩人對話的方式去剪輯,最後對於今年9月4日世逝的Pierre Bergé致意。

『這只偉大的雙頭鷹,飛越海洋,穿越國界,以他獨有的氣勢征服世界,這就是我們。Ce grand aigle à deux têtes qui cingle les mers , dépasse les frontières , envahit le monde de son envergure sans pareil, c’est nous. 』- Yves Saint Laurent .

Yves 可以說是我最喜歡的設計師, 但沒有Pirre Bergé 的前瞻後顧,為他打理整個品牌, 今天這個品牌不會有這樣的地位。對我來說這對愛侶的組合是創作與商業結合最好的註解,簡直完美且唯一。

另外他們還有為數驚人的私人收藏,但多數的藏品在Yves Saint Laurent 逝世後一年2009時Pierre Bergé於大皇宮舉辦的世紀大拍賣中售出,將此生情緣作為了結。

接下來11月會參加一場研討會: De la maison de couture au musée ,由巴黎亞洲吉美博物館的策展人AURÉLIE SAMUE,同時也是聖羅蘭美術館的館藏執行長來探討整個美術館的歷程沿革。到時候再來和大家分享。

這個slideshow需要JavaScript。

 

 

 

廣告

CHRIS WORFOLD / 9 ème Edition de Business Art Fair à PARIS

Asper-2

Chris WORFOLD , un artiste vient de Brisbane , Australie .

Il  crée des images uniques et fantastiques qui semblent une perspective réaliste de l’univers au-delà, et à cette créativité inégalée pour capturer les qualités magiques de la vie de chaque élément.

Il utilise les images de fleurs pour exprimer les problèmes de cliché et d’originalité  dans l’art.

Il les utilise comme des icônes explorant des questions plus vastes d’auteur, de reproduction, de contexte et de temporalité.

Chris WORFOLD presentera son Oeuvres au

9ème edition Business Art Fair à Paris .

l’Espace de Nesle – 8,Rue de Nesle, 75006, PARIS

澳洲藝術家Chris WORFOLD

以奇幻的色彩及超現實主義的意象,結合不同媒材創作出風格強烈的作品。

以花為象徵, 表述著藝術中老派的創作方式以及問題的根本性。

同時也探討著藝術中著作與再創作, 時間與空間之間的連結與對話。

Chris WORFOLD 的作品將在2017年10月19-22日

於第9屆  商業藝術展於巴黎展出(Business Art Fair à Paris)。

展出地點為巴黎左岸的 l’Espace de Nesle  空間

地址:8,Rue de Nesle, 75006, PARIS

 

Balenciaga , l’Oeuvre au Noir 巴黎世家,黑色作品展

由巴黎時裝流行博物館Palais Galliera與Musée Bourdelle(主要為法國近代雕塑家Emile-Antoine Bourdelle作品)合辦。 一場精緻的服裝展,更是博物館跨領域雙贏的一場展覽策劃。

這檔以回顧已故西班牙設計師Cristóbal Balenciaga (1895-1972)的服裝概念和作品為主軸,選擇在近代雕塑博物館裡, 以三大概念「形與量」、「光與影」、「黑與色」,

「形與量」以雕塑作品闡述出服裝與雕塑和建築之間的關聯性與立體性,透過布料的黑與雕像們的各種白,互相輝映。

再者進入「光與影」然後慢慢以燈光闡述「黑」的各種材質形式, 烏干紗、絨布、蕾絲、絲綢,異材質的拼接, 不同的光影呈現出不同的質感。可以看到一座一座的暗棚穿插在雕塑作品間, 每件高訂,需要自己掀開棚簾,看「黑」的不同呈現。

最後進入到「黑與色」, 對於Balenciaga來說,黑,多有顏色,甚至是非色彩的卻充滿活力的材質,把不透明或透明的圓形,霧面或光澤,或是利用華麗的壓紋布拼接,都能展現出不同的黑色魅力。

這場品牌服裝回顧展,令人印象深刻, 策展團隊在對設計師與色彩歷史上,下了不少功夫,讓整場服裝展並非只有工藝,或是像某幾個大牌子的設計師攝影展穿插幾套服裝自爽。策展團隊經過資料的爬梳,結合緣由,讓好的作品用心去感受和傳遞,才能與人產生共鳴與互動。

同時也透露出另一個現象-博物館之間的結合策略聯盟,或許顯示了這些非觀光客首選的博物館,透過跨產業結合的另一種嘗試,減緩財政上的壓力也說不定。

但這絕對是品牌服裝迷們,今年必看之選。

 

展覽資訊

時間: 2017年3月8日-7月16日

地點: Musée Bourdelle  16, rue Antoine Bourdelle 75015 Paris

(不要跟筆者一樣傻傻跑去Palais Galliera)

 

這個slideshow需要JavaScript。